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文章 45
蒙古服饰-简介
在第五章中，我将论证蒙古帝国对中世纪晚期和文艺复兴早期的意大利产生了文化和社会影响，这体现在纺织品和服饰上。首先，我将阐述“鞑靼布”（panni tartarici）作为一种贸易商品和具有重要文化意义的物品所扮演的角色，并指出这种材料的引入影响了拉丁西部不同城市地区的社会核心。我将首先通过讨论直接针对“鞑靼布”进口和仿制品（尤其是在意大利城市中心，但也包括英格兰）的禁奢法规来阐明这种影响。为了进一步证明“鞑靼布”的广泛异化，我将参考现今意大利、德国和西班牙的墓葬和教堂宝库中保存的纺织品、当地教堂的历史清单，以及西蒙·马蒂尼等北意大利艺术家在祭坛画和其他宗…
文章服饰资料
全球影响力-蒙古人与拉丁西方
…》可以解读为方济各会的一种宣传，其中蒙古人及其纺织品扮演着主要角色。84 由于在所有“panni tartarici”（意为“丝绸”）中，用金织成的丝绸是最珍贵的，而且黄金是中世纪晚期和文艺复兴早期绘画中用来强调作品价值的首选材料，在《方济各会殉道者》中看到金色织物的描绘并不奇怪。在可汗右侧一位蒙古观众的尖顶帽子上，以及可汗的裙子上，都描绘了金色织物。在帽子上，安布罗焦唤起了上文讨论过的小型植物图案，该图案在西蒙·马蒂尼的作品中有着著名的描绘（图5.1，图版28），现藏于大都会艺术博物馆和克利夫兰艺术博物馆（图5.2，图版29）。在这里，安布罗焦将帽子上…
文章服饰资料
结论-蒙古的遗产
22 有关中国奢侈品在十六世纪对佛罗伦萨艺术的持续影响，例如，请参阅艾琳·巴克斯（Irene Backus）的《亚洲的物质化：文艺复兴时期佛罗伦萨对中国的认知》（博士论文，芝加哥大学，2014年）。
文章服饰资料
1350-1399西方时尚
图 2 - 托马辛·冯·泽克莱尔 (意大利人，1186-1235 年)。 《沃尔什客栈》，1380 年。书叶，装订，牛皮纸，插图；352 x 252 毫米厘米 (13.9 x 10 英寸)。纽约：摩根图书馆和博物馆，MS G.54。威廉·S·格拉齐尔收藏受托人捐赠，1984 年。来源：皮尔庞特·摩根图书馆中世纪和文艺复兴手稿部
文章欧洲
1500 年代初期 - 1470 年至 1550 年
本相册以 1470-1480 年记录的第一张裙撑图像开始，一直延续到 1550 年。文艺复兴并不是罗马之后的第一个鼎盛文明。中世纪曾经是文明繁荣的鼎盛时期，即《坎特伯雷故事集》的时代。那是一个非常以信仰文明，由罗马天主教会主导。这个时代的终结不是战争，而是 1348-1350 年的瘟疫。旧秩序的稳固性结束了，新的思想得以扎根，尤其是在南欧，拜占庭帝国在炮火中彻底崩溃，逃难的难民为欧洲注入了新的知识。
文章服饰趋势
西方夹克-Doublet
在文艺复兴初期的英国，一件好的紧身上衣至少可以穿两年，但许多人报告说他们的紧身上衣只穿了四个月就破了。[ 5 ]贵族们把这种服装作为新年礼物。1574 年，吉尔伯特·塔尔博特送给他的父亲什鲁斯伯里伯爵一件香水紧身上衣。[ 6 ]
文章服饰百科
1500–1550 年的欧洲时尚
英国国王亨利八世（1509-1547 年在位）和法国国王弗朗西斯一世（1515-1547 年在位）力争举办最华丽的文艺复兴宫廷，并在金布场（1520 年）的庆典中将庆典达到顶峰。 [ 1 ]但崛起的力量是查理五世，他于 1516 年成为西班牙、那不勒斯和西西里国王，继承了勃艮第的风格和财富，并于 1520 年成为神圣罗马帝国皇帝。来自新大陆的黄金和白银流入刚刚统一的西班牙，改变了整个西欧的贸易格局，开启了服饰日益华丽的时期，但受到主宰该世纪下半叶的西班牙人对严肃华丽服饰的品味的影响。[ 2 ] [ 3 ]西班牙宫廷服饰在欧洲广泛流行，被视为效忠查理五世帝…
文章德国
西方裙撑的历史
裙撑是西欧女性服装中使用的几种结构之一，尤其是在 16 和 17 世纪，用来支撑裙子以形成理想的形状并扩大下半身。这种时尚起源于15 纪裙撑对文艺复兴时期的欧洲女性具有重要的社会和文化功能，因为当宫廷女性穿着裙撑时，她们会表现出较高的社会地位和财富。
文章欧洲
1400–1500 年的欧洲时尚
15 世纪欧洲的时尚以实验性和地域多样性为特征，从宽大的长袍（称为houppelandes）到文艺复兴时期意大利的性感长袍 giornea 。帽子、兜帽和其他头饰变得越来越重要，并且带有褶皱、宝石和羽毛。
文章服饰趋势
巴洛克时期的华丽华彩
…着艺术、建筑、音乐和时尚领域古典巴洛克时代的到来。它的特点是自然、弯曲的轮廓、流畅的线条、金色花丝、丰富的色彩和整体的性感。服装包含大量的蕾丝、珍珠、丝带和金色刺绣，令人耳目一新，摆脱了文艺复兴时期过度装饰的桎梏。时尚变化很快：日益壮大的中产阶级会模仿贵族的风格，而贵族又会创造新的时尚，以保持比中产阶级更“精致”。与早期将紧身胸衣、袖子、裙子、夹克和马裤混搭不同，这一时期的服装是单独制作的，也是整套相配的服装，通常由相同的面料制成。这被称为套装，是我们现代“西装”的前身。季节性也开始被广泛使用，这让人们从文艺复兴时期一年四季穿着的厚重长袍和紧身上衣中解脱…
文章洛可可
中世纪佩戴面纱或面纱
请记住，一些 SCA 王有奢习俗，规定金属圆环是保留的，大多数王国为某些地位的人保留更精美的“冠冕”。如果您喜欢圆环的外观，但又没有资格佩戴，您可以用硬化的丝带或饰边制作一个。使用直径约 1 英寸的填充卷，就像在许多文艺复兴时期的集市上看到的那样，没有任何中世纪或文艺复兴时期的图像支持这种做法。
文章中世纪
中世纪1000 年至 1600 年服装
许多人认为棉布是一种经济实惠的选择，但请注意，纯棉布比涤棉混纺布更适合您。即使在我们这个时代的早期，所使用的编织法也往往非常复杂。上流社会最受欢迎的一种是菱形斜纹布；这种编织图案织物上形成菱形，点像压扁的网格。般来说，对称的编几何图案看起来会更真。颜色变化很大，所以在最初的几套服装中，你不必太担心这一点。在后来的时代，颜色变得更加规范化，但在大多数情况下，这种情况直到文艺复兴晚期才发生。穿你喜欢的颜色，避免荧光色，除非你非常确定你知道他们用了什么！
文章中世纪
中世纪男女时尚
14 世纪和 15 世纪被称为中世纪晚期，这一时期见证了时尚的进一步演变，包括毛皮和精致长袜的广泛使用，这些在服装史上都有详细记载。北欧的影响和文艺复兴的开始塑造了服装界，服装款式变得越来越剪裁合身、结构严谨。女性时尚见证了头饰的兴起，服装通常拉到腋下，而 14 世纪末则标志着向更合身、更流线型的轮廓转变。
文章中世纪
中世纪修女服饰
艺术史学家安娜·史密斯博士说：“在中世纪艺术中，修女经常被描绘成戴着面纱，穿着覆盖全身的长袍，以强调她们对上帝的虔诚。”“然而，有些描绘也为她们的服装增添了一丝魅力，特别是在文艺复兴时期，修女们戴着装饰性的十字架和珠宝。”
文章中世纪
珍珠网面纱
当然，发网并非印度服饰所特有。例如，在文艺复兴时期的绘画中，人物经常佩戴发网、面纱和发网。珍珠、宝石或只是金属线被用来制作发网。如埃诺·德·莱多 (Eleanor de Toledo) 的画作中，她戴着发网 (resilla)，以及构成她衣服肩部细节的珍珠网。在另一幅埃莉诺的画作中也可以看到同样的细节。与在印度一样，这些饰品有两个用途，既可以保持头发整洁，又可以增加视觉吸引力。
文章亚洲
16，17世纪宫廷儿童服饰
在21世纪的今天，在考虑儿童服饰必然会考虑到儿童每个阶段的风格细节，儿童必要的舒适性，安全卫生，人体工学等等因素，然而几个世纪以来，西方婴儿，儿童，青少年等不同阶段根本不理会这些。知道18世纪启蒙运动的思想，现代孩子的童年和家庭概念得以凸显。今天我们分析一下文艺复兴时期儿童的穿着方式。
文章欧洲
西方古代孕妇服饰时尚 – 16 世纪和 17 世纪
…月，她的第二个女儿出生了。女王怀孕需要很长时间，而理想的男人却没有到来来延续王朝，导致巴托洛梅冈萨雷斯将她描绘成处晚期怀状态，以示她的生育能力。女王在她的长女的陪伴下站着，她的服装呼应了文艺复兴后期的西班牙风格：她穿着一件由深色织物制成的“厨房”，上面有丰富的雕刻并嵌入石头中，其细长的顶部由于君主的妊娠状态，身体向前凸出。大圆点的lechuguilla、巨大的袖口和高高的蓬巴杜头饰表明，奥地利玛格丽特的服装来自西班牙文艺复兴末期的女性时尚。
文章欧洲
15世纪女性的美丽理想
其中之一就是强加给 15 世纪女士的审美理想，当时服装潮流的发源地以勃艮第公国为中心。它被一些人称为晚期哥特式，它被定义为哥特式时尚的极端表现形式，欧洲13世纪末，一直延续到15世纪中叶。当一种新的风格在文艺复兴时期的意大利出现时，它首先在佛罗伦萨发起，并在威尼斯市定义，甚至在法国和其他中欧国家，所谓的“勃艮第时尚”的影响一直持续到1476年。
文章欧洲
开颈器 ABRIDOR DE CUELLOS
称为lechuguilla的衣领源自女式和男式衬衫领口装饰的小上端（自意大利威尼斯文艺复兴风格以来一存在）西班牙时尚将躯干服装强加为非常高且紧的衣领时，所述边缘变得更加相关并且开始增加尺寸，直到它成为与服装的其余部分独立的部分。
文章欧洲
服装和时尚的命名法：TUDOR HEADDRESS 作者：戴安娜·弗德兹。
…（亨利八世的第二任妻子）和凯瑟琳·霍华德引入了法国头饰。安妮·博林从法国来到阿拉贡侍奉凯瑟琳，最终成为亨利八世的第二任王后，她在法国接受教育，想向英国宫介绍不仅是“法国头巾”，还有法国人文艺复兴时期的时尚风格。因此，在 1520 年至 1530 年间，另一种称为“英语和法语之间的中间体”的头饰诞生了。它看起来像帝舵表头饰，不同之处在于它的末端不是尖头，而是让女人的部分头发暴露在外。她背后没有戴两块面纱，而是只戴了一块。这种“中间”头饰可以在小汉斯·霍尔拜因 (Hans Holbein the Younger) 为托马斯·莫尔 (Thomas More) …
文章欧洲
向浪漫主义服装的过渡（1820-1820）和第一种浪漫风格：球形服装（1828-1836）
浪漫的服装像球形和金字塔形围绕腰部（袖子、裙子）和脸部（发髻和卷发）。它让人回想起16世纪中叶意大利流行的女性服装，甚至更让人想起17世纪中叶的法国服饰，因此“新文艺复兴”、“新风格主义”等形容词而“新洛克”非常适合他。
文章欧洲
伊斯兰教的服装
——在阿拉伯人的头巾中，我们发现也许是非伊斯兰世界最重要的服装。摩尔式头饰在天主教君主的领土上大受欢迎，在那里它们被称为alharemes 和almaizares（见 Bernis，1979，I，第 56 至 58 页），在文艺复兴时期的佛罗伦萨，它们搭配相配的浴袍。
文章服饰资料
佛兰德斯哥特式服装风格向文艺复兴风格的过渡，1450-1475
这种风格在罗马德拉紫罗兰的微缩模型中得到了广泛的体现。男士 们展示全紧身裤和尖头鞋；相比之下 sayuelo暗示肩膀胸有力，背部宽阔。可以看到 纵向打开的袖子，也许是抽出手的 方式，也许是第一次刺伤或打击，这是文艺复兴时期的特色装饰 （Romain de la Violette，巴黎，BNF）
文章欧洲
中世纪简介
服装仿佛预示着文艺复兴，开始宣告衣服下面有一个身体，一个自恋的身体，渴望向世界展示自己。这是其特定历史中记录的最深刻的革命：根据解剖结构制作的服装的出现。欧洲服装的同质性消失了：每个国家都有自己的服装。三个国家尤其引人注目：卡斯蒂利亚和阿拉贡，其服饰具有独创性，这主要是因为与伊斯兰教相近；勃艮第则因其奢华感而闻名。
文章欧洲
帝国风格时尚对挪威的影响
从文艺复兴开始，法国的古典主义走向就从未完全中断过。在路易十五统治时期，它作为对洛可可风格的反应获得了新的动力，部分原因是庞贝古城的发掘（始于 1748 年）引起了对古董的热情。在路易十五时期，它成为唯一的统治者，而且它远没有被革命所打破。与旧政权的“铺张、轻浮、不自然”相反，人们要求文明、理性、朴素。这些理想恰恰被认为存在于古代特别是在有着严格公民道德的古罗马。
文章挪威
阿尔巴尼亚服饰
卡利卡里；意大利语： Biancavilla 该镇位于卡塔尼亚外，地图上未显示。这是它的大概位置。这里不再使用阿尔巴尼亚语，但他们记得自己的传统。阿尔巴尼亚上流社会的旧式服装在这里穿着，相当于文艺复兴时期的博览会。
文章欧洲
1560年的威尼斯礼服制作过程
…。我这该死的不耐烦。过去，我设计过带有弯曲带子的低领身体，以及圆形顶部和深V的中心前部。然而，我想让一些东西更接近我们在上面的壁画中看到的东西。我选择使领口变直，并拉直带子。在许多意大利文艺复兴时期的肖像画中，你会看到肩带要么是直的，要么是对角线向外的，但我选择保持直，假设袖子可能会把它们拉下来（我最终是对的）。我也缩短了 V 型中前线，但我认为它可以更长一点，因为威尼斯人的中前线通常看起来很长。一直在学习。
文章纺织工艺
和服的历史：中世纪时期（镰仓至安土桃山时期）
创意时代错误协会成员安东尼·J·布莱恩特的网页《战国大名》是个老东西，但也是一个好东西——他是战国时期盔甲和男装方面的专家，翻译和整理了大量关于盔甲的资料，并为之构建对于想要在文艺复兴节期间尝试典型中世纪欧洲服饰以外的服装的 SCA 会员来说，这是有好处的。
文章日本
丹麦服装史1890 - 1920
典型特征例如 以新的方式呈现哥特式、文艺复兴式、洛可可式和维京时代。在女性时尚中，裙子在 19 世纪中叶变得又大又宽，就像 18 世纪一样。后来，所谓的改革服饰从中世纪和帝国的女性服饰中汲取了灵感。1890 年代的栗色丝绸连衣裙与文艺复兴时期的服装有着明显的风格元素，袖子采用两种面料制成，领子称为 medici 或鸽子领。这件衣服的主人出生于 1869 年，是奥德舍雷德 Orebjerg 庄园地主弗里茨·赫尔默 (Fritz Helmer) 的女儿。这件连衣裙是她 1893 年新娘礼服的一部分。
文章欧洲
时尚色彩的历史变化
当橙色织物首次在西欧出售时，文艺复兴时期的精英们争相购买。随着品味的演变并变得更加低调 - 橙色成为波西米亚人和艺术家用来创造戏剧效果的一种标志性色调，也许还传达了一些与东方相关的异国情调，而东方情调正是激发了他们中的许多人。右边的裙子是由艺术家 Sonia Delaunay 设计的，与希腊瓮上的图案相呼应，并采用了日落风格的调色板。
文章服饰趋势
古希腊服装史
与米诺斯和迈锡尼的时尚不同（无论如何对于女性来说，这两种时尚似乎要复杂得多），古风和古典希腊服装的简单性将它们推荐给该地区的其他文化，并在后来被其他文化所采用。古希腊的褶皱技术，即布料被聚集、折叠和压制，在背部形成直线以突出高度，后来在文艺复兴时期的欧洲被用于贵族的斗篷和斗篷。
文章欧洲
德国服饰手册 1700-1800 年代画册
德国服饰手册是一本1892 年的德国服装史书，包含 200 多张历史服装图片。关键词：服装、服装史、时尚、时尚史、时尚插画、德国服装、裙衬、伊丽莎白时代服装、文艺复兴、摄政、喧嚣、维多利亚时代
文章德国
西方服装通史经典图鉴 (John Peacock).pdf
中文版序前言Ⅰ 古代文明时期服装图史插图描述Ⅱ 中世纪服装图史插图描述Ⅲ 文艺复兴时期服装图典插图描述Ⅳ 16世纪服装图史插图描述Ⅴ 17世纪服装图史插图描述Ⅵ 18世纪服装图史插图描述Ⅶ 19世纪服装图史插图描述Ⅷ 20世纪服装图史图解专用术语表
文章服饰资料
百科 2
西方夹克-Doublet
在文艺复兴初期的英国，一件好的紧身上衣至少可以穿两年，但许多人报告说他们的紧身上衣只穿了四个月就破了。[ 5 ]贵族们把这种服装作为新年礼物。1574 年，吉尔伯特·塔尔博特送给他的父亲什鲁斯伯里伯爵一件香水紧身上衣。[ 6 ]
百科