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文章 182
欧洲长袜-Hose
自 13 世纪以来,欧洲人就开始穿着长筒袜,这种紧身裤从腰部一直延伸到脚部。腿部的轮廓清晰可见,腹股沟区域有时会被一种叫做裤裆的材料覆盖。然而,与现代紧身裤不同,这些长筒袜没有弹性;它们在系在紧身上衣上时会很牢固,并通过小孔系紧。[ 1 ]
西方的连衣裙-kirtle
西方理解:kirtle(有时称为cotte或 cotehardie)是欧洲中世纪男女穿的一种服装。它最终成为中世纪晚期至巴洛克时期女性穿的一件式服装。kirtle通常穿在衬裙或罩衫外面,后者充当衬裙,在正式外衣、长袍或外衣下面。
欧洲衬裙-Chemise
衬裙似乎是从罗马的束腰外衣发展而来的,在中世纪的欧洲首次流行起来。当时,衬裙通常被称为kemse或kemes。[ 2 ]一种贴身穿着以保护外衣内衣,[ 3 ] 尽管衬裙这个词后来被普遍认为是女装,但在这一时期(中世纪到 15 世纪),它也被用来描述男装的内衣。[ 2 ]女性在长袍或长袍里面穿衬裙或衬裙;而男性则将衬裙与裤子或胸衣搭配穿着,并用紧身上衣、长袍等 服装盖住衬裙。
皱领,衣领
在染色的皱褶中,黄色的皱褶在整个欧洲最受欢迎。[ 7 ]在英国,在谋杀犯安娜·特纳 (Anna Turner)被审判和处决后,黄色就过时了,特纳被认为是黄淀粉的发明者。在她的审判期间,染成黄色的皱褶开始被视为道德沦丧的象征。根据安妮的一些同时代人的说法,她在受审时戴了黄色皱,而讽刺的是,行刑后刽子手也决定穿上黄色的皱褶来执行她的刑罚。然而,这可能只是时的言,为其一手料并未提及这一细节。[ 11 ]
1500–1550 年的欧洲时尚
1500-1550 年欧洲的时尚特点是穿着厚重、宽大且宽松的多层服装(这是对小冰河期气温下降的反应,尤其是在北欧和不列颠群岛)。对比色的面料、斜线、刺绣、镶边和其他形式的表面装饰变得突出。中世纪晚期的高而窄的线条被宽大的轮廓所取代,女性的衣袖呈圆锥形,臀部较宽,男性的衣袖呈宽方形,肩部较宽。袖子是人们关注的焦点,袖子呈泡泡袖、斜线、翻边,并翻回露出对比色的衬里。
西方裙撑的历史
裙撑是西欧女性服装中使用的几种结构之一,尤其是在 16 和 17 世纪,用来支撑裙子以形成理想的形状并扩大下半身。这种时尚起源于15 纪裙撑对文艺复兴时期的欧洲女性具有重要的社会和文化功能,因为当宫廷女性穿着裙撑时,她们会表现出较高的社会地位和财富。

1400–1500 年的欧洲时尚
15 世纪欧洲的时尚以实验性和地域多样性为特征,从宽大的长袍(称为houppelandes)到文艺复兴时期意大利的性感长袍 giornea 。帽子、兜帽和其他头饰变得越来越重要,并且带有褶皱、宝石和羽毛。

剃发易服或薙发易服
这些中国教士的压抑心理:他们现在的身份使他们不能留长发。但任何一个中国人都必须在脑后留一条辫子,这是满人的规定,违者有死罪。只有李长得像欧洲,因而他可以不遵守这条可怕的规矩。[96]
一文读懂唐朝历史
唐朝的木结构建筑规模雄浑,气魄豪迈,建筑流程进一步定型化,提高施工速度。佛塔形式也融合中国与印度的造型,显得千变万化,多种多样。868年,中国《金刚经》的印制是世界上已知最早的雕版印刷。在成都和敦煌都发现过雕版印制的《陀罗尼经咒》。雕版印刷为五代后书籍的大量发行和普及创造条件。中国的造纸、纺织等技术在751年的怛罗斯战役之中传入大食国之后在12世纪传入西班牙,到13世纪传入意大利,到14世纪初叶遍整个欧洲。646年甘蔗熬糖法也从摩揭陀传入唐朝[90][91]。
牙买加17世纪末梳子
这些非凡物品的创造者仍然是个谜:根据记录,当时在岛上工作的梳子制造者只有一名,但这些刻有字的梳子被认为是牙买加现存最早的艺术品之一,反映了欧洲的影响,揭示了正在兴起的殖民心态。
西方象牙梳子
由于禁止象牙开采,欧洲以前的雕刻贸易正在消亡,但俄罗斯却拥有大量的猛犸象牙储备,其性质和外观与象牙相似。由于其价值,猛犸象牙不太适合制作这种实用的产品,但它在艺术品方面却独树一帜。
鞋履艺术——40,000 年历史
15 世纪末,西班牙探险家将玻璃珠带入美国;蓝色的玻璃珠来自威尼斯。猎人将珠子用作货币,17 世纪开始与欧洲人进行珠子贸易。平原印第安人逐渐在不同时期放弃了豪猪刺刺绣,具体时间取决于部落。印第安人于 1840 年左右首次使用珠子。珠子的颜色有限,装饰仅限于简单的几何图案……
Carter's 亚麻束腰外衣-古埃及
在袋装束腰外衣的亚麻布上,有一个重复了四次的脚印,但强度逐渐减小。它相当于英国尺码 4(欧洲尺码 37;美国尺码 6.5)。这是由站在亚麻布上的人留下的,脚上涂满了用于防腐尸体的树脂混合物。这件束腰外衣一定折叠了四次,因为与最上层相比,底层的脚印更模糊。也许亚麻布被存放在防腐帐篷的地板上,然后被其中一名防腐师不小心踩到了。这是对防腐帐篷内部条件的有趣洞察。关于这方面的信息很少,因为古埃及人自己没有记录这些过程。这可能表明工作环境拥挤,也许防腐师用家用亚麻布覆盖地板以减少沙子的热量,并给自己一个可以晾干脚的地方。
中国纺织品历史-丝绸
1453 年君士坦丁堡的陷落扰乱了贸易,欧洲人不得不自己寻找通往亚洲的海上航线。1573 年,马尼拉大帆船首次航行时就携带了中国丝绸纺织品。根据马尼拉大帆船主席安东尼奥·德·莫尔加的清单,西班牙商人购买了:
中国人的服饰与礼俗
…团,现为青岛科技大学中文系特聘教授、青岛市作家协会副主席去岁深秋,有幸随团前往罗马尼亚访书。罗马尼亚向以“吸血鬼的故乡”闻名。一下飞机,凛冽与阴郁便扑面而来,我脑海中不由得浮现出了中世纪欧洲的种种——异端,火刑,念咒语的炼金术士,有魔力的精装书……“欢迎来到布加勒斯特,这个地名的意思是欢乐之城。欢迎来参加高迪亚姆斯国际图书与教育展,高迪亚姆斯的意思是狂欢。朋友们,接下来我们就要在这欢乐之城踏上一段狂欢之旅了!”负责接待我们的是一位中国留学生,他的热烈赶走了我的胡思乱想。狂欢之旅,是否预示着我们将会收获特别的惊喜呢?可惜,接下来的两天里平淡无奇。展场设在罗…

洛可可时期服饰:华丽或过于精致
时装设计师在当时的影响力更大,因为人们争相穿上最新款式的衣服。当时出现了时尚杂志,最初针对的是聪明的读者,但很快以色彩缤纷的插图和最新的时尚新闻吸引了下层阶级的注意。尽管法国的时装业在革命期间一度遭到破坏,但它在其他欧洲国家,尤其英国却蓬勃发展。
中世纪1000 年至 1600 年服装
SCA 与普通社区社交俱乐部的不同之处在于,我们穿着有趣的衣服。一般来说,SCA 的“通用”服装基于中世纪欧洲人民的服装;具体来说是公元 1000 年至 1300 年左右常用的服装。随着人们对 SCA 的了解越来越多,他们往往会扩展或集中他们的兴趣,但为了本次研讨会的目的,我们将介绍“通用”服装。
中世纪男女时尚
中世纪欧洲的贵族以华丽的服饰而闻名,这是他们炫耀财富、权力和社会地位一种手段。贵族穿着礼、长袍头饰,上面装饰着复杂的刺绣、蕾丝和昂贵的染料,例如拜占庭风格的面料和毛皮衬里的配饰。这些昂贵的服装象征着他们高贵的地位,被认为是中世纪贵族时尚的一个重要方面。
中世纪:14 世纪骑士的制服
第一个关于禁奢立法的记录是 1281 年伦敦市的一项法令,该法令规范了工人的服装或衣服。这些规定涉及由雇主提供工作服作为工资的一部分的工人——这就是文件中的短语“适合其财产的衣服”所指的。各国之间的时尚和潮流经常被模仿,这第一部法律可能是从欧洲大陆的一项法律中抄袭而来的。第二个关于禁奢立法的记录出现在爱德华二世国王 (1284-1327) 统治期间,与食品支出有关。爱德华二世国王发布了一项公告,禁止贵族“过度消费肉类和精美菜肴”。
中世纪禁奢法
1281 和 1309 - 第一个有记载的英国中世纪禁奢法第一个有记载的禁奢法是 1281 年伦敦市的一项法令,该法令规范了工人的服装或衣服。这些法令涉及工人,他们的工作服由雇主提供,作为工资的一部分。各国之间的时尚和潮流经常被模仿,而这第一部禁奢法可能是从欧洲国家抄袭而来的。第二个有记载的禁奢法出现在爱德华二世国王 (1284-1327) 统治期间,与食品支出有关。爱德华二世国王颁布了一项宣言,禁止贵族“过度消费肉类和精美菜肴”。
中世纪服装
欧洲的中世纪服饰在中世纪时期,欧洲各国的时尚和服一直存在一共的标准,但随着各国的具体风俗和种族特点而不断化。每个欧洲国家都会模仿其他国家的时尚和服饰,但仍保留着自己的特色。例如,在意大利,服装和服饰始终保持着某种庄严的风格,让人想起古代的影响尚未完全消失。在德国和瑞士,服装和服饰通常都显得厚重而笨重;在荷兰,情况更是如此。英国一贯学习服装的一种本能优雅和得体。奇怪的是,西班牙总是带有德国特有的厚重服装风格,因为哥特式元素在那里仍然盛行。法国的时尚变化无常,总是准备从各个地方借鉴任何风格的服装和时尚。

布列塔尼服装
我们今天写的故事是最困难、最好奇的故事之一。法国西部有一个巨大的半岛,令人生畏。它横跨两片海洋,向西形成欧洲大陆最前沿的点。这个既属于诗歌又属于历史的国家,依次是联邦共和国、王国、公国、法兰西王国的省,就是布列塔尼。

珍珠网面纱
然而,在 19 世纪末至 20 世纪初,头巾曾短暂地成为一种时尚配饰。这需要一点改变,因此出现了受欧洲启发的头巾,通常精美蕾丝成。它起来像头,我在之前的帖子中介绍过它。在这里,您可以看到Cooch Behar 的 Suniti Devi头巾。


哥伦比亚服饰
哥伦比亚人口是 16 世纪至 19 世纪征服和殖民该领土的西班牙人和欧洲人、17 世纪至 19 世纪初作为奴隶进口的非洲人(黑人)以及美洲人混杂的结果。原住民(原住民)。自 19 世纪以来以及整个 20 世纪,阿拉伯人的移民,特别是加勒比海岸和圣安德烈斯岛的移民,变得越来越重要。
日本和田三藏 Wada, Sanzo (1883-1967) 日本昭和时代绘画里的服饰
也以非官方标题“昭和时代的绘画职业”而闻名。和田三藏毕业于东京美术学校西洋画科。1907-1915年留学欧洲;去过印度和缅甸。1927年被任命为帝国艺术学院院士,并从1927年起在东京美术学校任教。

佩斯利 (Paisley) 图案工艺
马赛的当地制造商于 1640 年开始通过早期的纺织印刷工艺大规模生产图案。英国(大约 1670 年)和荷兰(1678 年)很快也紧随其后。这反过来又给欧洲的织布工带来了超出他们承受能力的竞争,1686 年至 1759 年间,法国皇家法令禁止生产和进口印花佩斯利花纹。然而,该时期末期的执法不严,法国早在 1746 年,一些地区就拥有了自己的印花纺织品制造业。
阿尔及利亚的传统服装-阿尔及利亚民间服饰设计融合了三种文明
长袍通常非常喜庆,面料上饰有刺绣、流苏和图案。这种服装在许多阿拉伯国家都有使用。19世纪至20世纪,得益于来自阿尔及利亚、突尼斯和摩洛哥的法国军队士兵,火烧裙成为欧洲时尚的一部分。他们将在其他服装外面穿连帽斗篷的习惯带到了欧洲。今天,阿尔及利亚仍在使用烧伤器。
巴勒斯坦传统服饰对欧洲时尚的影响
巴勒斯坦的传统服装文化是如此丰富和令人钦佩,几个世纪以来,它不仅激发了巴勒斯坦本土的裁缝和时装设计师的灵感,而且还远远超出了其边界,利用巴勒斯坦正宗的刺绣图案、传统的服装轮廓和形状、典型的颜色和图案来创造杰作。令人惊叹的珠宝首饰。世界上大多数人对巴勒斯坦服装传统之美知之甚少。我们希望至少部分地纠正这种不公正现象,因此本材料将揭示巴勒斯坦民间服装的一些奇怪的秘密及其对欧洲中世纪和 18-19 世纪时尚的影响。