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Halychyna 镇的服装对 Boikiwshchyna 产生了影响，尤其是更北部的地区。这种涌入有两种形式。在第一个较小的例子中，我们看到了典型的博伊科服装的图像，尤其是较新的图像，但背心被戈尔塞特或镇克塞特卡（通常称为马甲）所取代。紧身胸衣是波兰或莱姆科风格的背心，长及腰部，通常有下摆。镇上的kersetka大致以乌克兰中部服装为基础，但 没有重叠，并在前面钩住，但仍然显示衬衫的前开口。通常它是用天鹅绒制成的，上面覆盖着卉缎纹刺绣，并且有形的前角。这些圆角在舞台服装中很常见，但在真正的民间服装中是不存在的。以下是各自的一些示例。
立陶宛北部兹穆兹地区所穿的服装尤其丰富且色彩多样。我们在 19 世纪初所熟悉的最古老的女性服装包括“ namitka ”（一种系带紧身胸衣）、一条裙子、一件深蓝色长夹克或外套，以及一条下缘绣花的围裙。后来，夹克或外套变得短，仅到达膝盖，并在底部打褶（编号 520 和 523），而对于头饰，工厂制造的布料取代了“namitka”。这件外套从胸部向下褶皱越来越紧密，后来在立陶宛北部被称为“ ŝimtakvaldis ”，即“一百褶”。紧身胸衣由有图案的羊毛或丝绸材料制成，通常配有金属扣件，在立陶宛北部具有典型的短款风格，有点让人想起帝国风格的拖尾，这种风格在…
另一种流行的女性服装是鲸骨紧身胸衣和帽子。男士西装几乎都是深色、厚重的。夏天，在乡下，男人可能会穿白色法兰绒，但当时还没有“夏季减重套装”这样的东西。衬衫有高领和袖口。几乎每个男人都戴着帽子。农民戴草帽，富人戴丝帽，中产阶级则戴德比鞋。
Chakri 以 Chakri Maha Prasat 王座大厅命名，大多数人一提到传统泰式服饰就会想到 Chakri。该服装由金或银金属线锦缎制成，由一件披肩或萨拜包裹的紧身胸衣组成，披肩或披肩披在胸前，越过非主导肩膀，露出另一肩。Sinh 具有标志性的前褶，整体搭配华丽的腰带和项链。
Ruean Ton（伦顿）是八大款式中最休闲的一种，通常用于非正式活动，例如宗教仪式。该服装由丝绸筒裙和衬衫组成，属于两件式设计——筒裙多为条纹或素色，下摆有刺绣；衬衫为无领设计，袖子长至肘部，前面有一排纽扣，紧身胸衣与裙子是两个独立的组成部分，穿着舒适朴素。
从 1908 年到 1914 年，女性时尚出现了一种短暂的趋势，极大地限制了她们的流动性和自由。束缚裙是指任何具有足够轻微下摆的裙子，可以通过阻碍女性的步幅来有效地“束缚”女性。当锁骨裙出现后，女性的体力变得更加活跃，这种裙子常常被戏称为“限速裙”。法国时装设计师 Paul Poiret 被誉为裙子的发明者，他著名地声称他的作品“解放了胸部，束缚了双腿”，因为他的审美观从紧身胸衣转向了修身裙子。
这个穿着白色衬衫的年轻人穿着一套套装，包括带肩带的紧身胸衣和同样材质的裙子，可能是带有彩色图案的丝绸或棉质裙子。这套服装接近加泰罗尼亚乡村的服装，确实是出身名门的年轻女孩的夏季服装。
1870 年后，随着佩皮尼昂百货公司销售的紧身胸衣的大量上市，女性服装也变得标准化。只有身着黑衣、系着围裙的阿维亚斯（ avias ）所戴的头饰，才让20世纪中叶落后的人们对一个世纪前鲁西永人和塞达内斯服饰的丰富性产生了扭曲的印象。
高卢罗马贵妇的容颜因着装艺术的精致而容光焕发，即使岁月流逝，她的肤色依然白皙无比。在束腰外衣下面，她穿着“sastroium”，这是一种凸显身材的紧身胸衣，她可以在里面携带信件。奥维德观察到，为了平衡肩膀，如果一个肩膀比另一个肩膀高，那么轻轻地垂下两个肩膀中较低的一个就足够了。因此，“邮戳”和填充就起源了。
– 纱丽衬衫的演变，从 1860 年代欧洲女装的灵感中汲取灵感。妇女服装的上半部分是合身的，许多妇女要么穿着单独的衬衫和裙子，要么穿着连体连衣裙。合身的衬衫在后面或前面都有紧固件（纽扣或钩子）。通过省道、弧形接缝以及有效的紧固件的结合，塑造紧身胸衣需要裁缝的技巧。
然而，印度北部的大多数女性对于仿制异国情调的服装犹豫不决，仍然更喜欢半袖紧身胸衣 (choli)、长及脚踝的裙子 (ghagra) 和头巾 (orhni)。上衣的颈部和袖子处都有刺绣，透明奥尔尼的流苏末端饰有绒球。绒球是一种由羊毛或丝绸制成的装饰球，非常流行。它们被发现在系臂环和手镯的绳子上、鞋子上悬垂的流苏末端以及头发上。但贵族、官员和高级女士的妻子们被莫卧儿风格的魅力和美丽所迷惑，采用了带有飘逸裙子、紧身裤和奥尔尼的莫卧儿贾玛。贾马下面佩戴的装饰腰带的末端清晰可见。
20 世纪 50 年代初期，派对礼服通常是长款和宽款。腰部和胸部在紧身胸衣的加强筋的帮助下有强烈的标记和强调。这十年间，人们对腰部和胸部的关注越来越少，裙子的长度也逐渐变短。
袖子上、下各有 2 x 3 开衩，里面填充有膨化塔夫绸。腰部衬有肉桂棕色棉缎。9 个紧身胸衣支柱。袖子衬有白色织物。由图案织物制成的腰带缝在右侧接缝处。衣领采用金属丝和衬里加固。
格纹羊驼毛面料连衣裙。这件连衣裙由紧身胸衣和裙子组成。腰部在颈部较低，有一个短圈，在后面有褶皱。五分袖，底部有宽褶皱边缘，后面比前面长。正面下方、膝部周围和袖子边缘周围均放置有字母。生活的前后都有鱼刺支撑。前面用钩子和孔眼闭合。裙子由 5 个相等的宽度组成。它的正面略微褶皱，两侧平铺，背面褶皱至腰带。裙子的左侧有一个开衩。黑色鞋履和棕色镶边。
这件连衣裙由裙子和紧身胸衣组成。裙子的底部有粗糙的白色刺绣。腰部很短，有衬里，前面有内部系带。背面，面料在腰部打褶。前片在腰部收拢，向上越过肩膀，并在背面汇合在一起，形成衣领状的衣领。这件衣服在前面系在一起。袖子是半长的，有衬里。裙子很长，后面有拖尾。
裙子和衬衫是女性的日常服装，但也在特殊场合穿着，与非犹太女性穿的没有什么不同。一个例外是Vestl或Vestl leybl，一种十八世纪流行的紧身胸衣。它在节日期间穿着，饰有华丽的银或金刺绣。这件紧身胸衣长至颈部，有时有装饰性的蕾丝领子。它的扣件上覆盖着一条装饰材料带，连接在颈部和腰部。这部分服装被称为bristekh、brusttukh、zalishke或zaleshke，借鉴自 17 世纪波兰穿着的załóżka。十八世纪和十九世纪，波兰犹太妇女普遍佩戴brusttukh 。它由丝绸、锦缎或天鹅绒制成，有时采用shpanyer arbet技术饰有金线…
…，有一种趋势是采用与吸血鬼小说相关的传统资产阶级时尚元素，这通常是通过电影大片的服装来介导的，例如布拉姆·斯托克的《德古拉》 (1992) 和《夜访吸血鬼》 (1994)。明显的例子包括紧身胸衣、紧身胸衣、蕾丝或天鹅绒上衣和连衣裙。此外，尽管它很少被认为是亚文化参与的关键，但许多哥特人喜欢直接消费和讨论文学和电影形式的恐怖小说。
让-保罗·高提耶 (Jean-Paul Gaultier) 的职业生涯始于将自己绘制的时尚插画寄给皮尔·卡丹 (Pierre Cardin)，并用橘子天鹅绒创作了他最具标志性的作品之一——锥形胸前紧身胸衣连衣裙。受到酷儿文化的启发，麦当娜发现了它，麦当娜分享了他对地下同性恋文化的迷恋和欣赏，这确保了高提耶家喻户晓的地位。很容易理解为什么他选择如此大胆的色调来搭配如此古怪的设计，因为它只会增强和夸大其狂野和卡通的轮廓。
裙子呈管状，上缘在腰部向下翻折。佩普洛斯被套在头上，并用紧固件与肩部紧密贴合。手臂裸露着。它用腰带系在腰间。下边缘用辫子完成。紧身胸衣的右侧是敞开的，褶皱地挂在肩上。随着时间的推移，披肩或格子花布变得非常宽，直至臀部。它的双肩上都绑着带子。
斗篷、紧身胸衣和短夹克颜色鲜艳，有红色、宝蓝色、浅绿色、橙色、黄色，有时还带有大胆的水平条纹、垂直条纹或圆点。连衣裙有无袖、短袖和长袖，下摆长度各异，有时在脚部有拱形剪裁。外衣通常绣有华丽的装饰图案，例如塔奎尼亚弗朗西斯卡·朱斯蒂尼亚尼墓中的女士，她的橙粉色斗篷上点缀着圆点和星星。塔奎尼亚雌狮墓（公元前 530-520 年）中一位女士的深红色斗篷上装饰着刺绣花朵，前面有蓝色的装饰物，像宽带子一样悬挂着。丘西坟墓中的舞者前面有相同类型的挂领或反面。衣服的下摆有时有流苏或其他装饰性流苏。
MM 的文物和描绘中，男性穿着缠腰布，男性运动员要么穿着同样的衣服，要么赤身裸体，女性穿着钟形裙子，紧身胸衣抬起并暴露了乳房、珠宝和头饰。MM III 的同种单品展现出相同的基本风格和图案，但细节更加丰富。一个著名的例子是被称为蛇女神或侍从的人物，可追溯到MM III，并被认为以自然主义形式描绘了一位神或其神职人员，在这种情况下，意思是穿着上衣的那种衣服当时的一流女人会穿。艺术史学家和学者约翰·格里菲斯·佩德利评论道：
就像 18 世纪上流社会所采用的皮裤一样，连衣裙也开始出现在贵族社区中。富裕的连衣裙不是使用农民买得起的羊毛，而是用丝绸、缎子和昂贵的面料制成。它们最终演变成普通连衣裙，从而外包了对单独的紧身胸衣、衬衫、裙子和围裙的需求。
帝国时代的紧身胸衣在 20 年代之前就已经被抛弃了。在“咆哮的二十年代”，腰带盛行。从大腿一直延伸到腰部，使身体呈现出符合新的美丽理想的形状：小腰、小胸、挺拔的身材。当时流行的长筒袜也是用特殊的夹子固定在腰带上的——当时连裤袜还不为人所知。内衣变得更加透气：衬衫裤和蕾丝或丝绸制成的两件套西装很受欢迎。
窄袖四件套裙统称为“对峙”（意为双手）衬衫，如“白土怪集”、“戴康怪集”（对膝、窄手）等。到了阮朝（1271-1368）这种窄袖四件套服饰在妇女中非常流行，称为“窄袖开胸”。根据现存的图纸，直到那时，紧身胸衣仍然是及脚跟长的。明代（1368-1644）的绘画中，下摆与越南四身长裙的下摆一样短。
到了 1820 年代，绅士时尚的轮廓开始发生变化。外套的袖子开始在肩膀处膨胀，胸部膨胀起来，腰围收窄到了极点。这种沙漏廓形经常通过填充物和紧身胸衣加以增强，直到 1830 年代初仍然很流行。
女孩和成年女性的传统俄罗斯服装。同样的裙子，只是轻便、及地、无袖，穿在衬衫外面，由两部分组成——裙子和紧身胸衣。农民和贵族都穿着这样的衣服，只有最后的产品是用更昂贵的面料缝制的，装饰华丽。
1880 年代的女装以紧身紧身胸衣为特色，袖子非常窄，领口很高，手腕处通常饰有白色褶边或蕾丝。在本世纪初，重点是裙子的背面，以褶皱、荷叶边和蝴蝶结等装饰以及厚实、丰富的面料和镶边为特色。二十世纪中期，这种喧嚣出现了短暂的复兴，这种喧闹是如此夸张，以至于臀部从背部的腰部水平突出。到本世纪末，喧嚣消失了。头发紧紧地卷在头顶上。帽子和鸭舌帽相应地小而整齐，以适合发型。
在这个十年的早期，女性穿着高领和窄袖的紧身紧身胸衣，就像她们在前十年所做的那样。然而，从大约 1893 年开始，袖子开始膨胀成羊腿形状，下臂处紧，上臂处鼓起。宽肩很时尚，上身的横向装饰进一步夸张了线条。裙子呈全长、简单的 A 字形。男性风格和剪裁越来越受欢迎，女性有时会穿衬衫领子和领带，尤其是在打高尔夫球或外出散步时。头发高高地盘在头顶，卷得紧紧的。帽子要么小要么宽，有很多装饰，但通常直接戴在头顶上。
该套装是 1870 年代末女性时尚晚装的特色。及肘的袖子和方领表明这可能是晚礼服而不是舞会礼服。裙子和紧身胸衣上饰有多层机制蕾丝；裙子的前面包裹着缎子的罩裙。紧身胸衣前后延伸至腰线以下。这是一种被称为“胸甲”紧身胸衣的新款式，大约在 1875 年出现在时尚杂志上，并在整个 1880 年代仍然很流行。
这是一张乐谱封面，上面有年轻的维多利亚女王的肖像，展示了她穿着时尚的服装。皇室引领品味和时尚，女性则追随女王设定的风格。她的裙子是露肩的，她的紧身胸衣很长，尖尖的。这条裙子是用层层和褶边蕾丝制成的。她的头发从中间分开，垂到耳朵上。
18 世纪末 — — 也就是法国大革命暴力的后果 — — 是Les Incroyables et Merveilleuses的时代。在此期间，女性跳过紧身胸衣，开始穿着土耳其服装，搭配弯跟鞋和高假发。这是幸存的上层阶级成员对革命的恐怖和限制进行的短暂的反抗，一旦结束，女性时尚又回到了更加谦虚和清醒的女性风格。
早期的设计展示了 Poiret 通过立体裁剪的新设计方法，这是对当时建筑的根本转变。他取消了紧身胸衣和衬裙，让女性拥有更自然的体形，并在身材上采用了垂坠面料。
2013 年，为庆祝香水 Carolina Herrera de Baez 诞生 25 周年，设计师设计了一款特殊的真丝连衣裙，采用蓬松的裙摆和无肩带紧身胸衣。这件连衣裙饰有“豌豆”印花腰带和丝带。为了获得灵感，Carolina 借鉴了她的童年记忆。同样的图案出现在著名香水的包装上。
解构主义和不对称被认为是设计师风格的标志。外部接缝、扣子不当的地方、衣衫褴褛的裙子、拉长的膝盖和口袋，以及紧身胸衣和衬裙等历史服饰的改良特征。