
泰国20世纪早期的Panung和传统服装
富人的长袍通常是用漂亮的丝绸做成的,非常漂亮,它们的朴素更增添了效果。他们可以看到各种颜色——橙色、绿色、蓝色、红色和紫色的各种色调——据说一周中的每一天都有其适当的颜色,这种多样性极大地增强了暹罗人群的风景如画,所有班级都穿着 panung ……
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富人的长袍通常是用漂亮的丝绸做成的,非常漂亮,它们的朴素更增添了效果。他们可以看到各种颜色——橙色、绿色、蓝色、红色和紫色的各种色调——据说一周中的每一天都有其适当的颜色,这种多样性极大地增强了暹罗人群的风景如画,所有班级都穿着 panung ……

据说男人的民族服饰是苏格兰短裙,但目前只有一些热心的先驱者穿着。爱尔兰苏格兰短裙不是用格子呢制成的,而是藏红花色的,尽管我相信格子呢是爱尔兰血统。普通的男士服装在剪裁上非常普通;年长的男人似乎偏爱一种晨衣。

在典型的一天,19 世纪和 20 世纪初爱沙尼亚的大多数人都穿着相对朴素的衣服。他们需要穿着实用的衣服来工作,通常由较粗糙的纤维制成,装饰很少。然而,正式服装可能相当复杂和漂亮。随着全球贸易的增加,红色、绿色、蓝色、黄色等颜色鲜艳的染料开始流行起来。妇女将彩色图案刺绣到衣服上,她们的裙子通常带有鲜艳的条纹图案。婚礼是所有仪式中最奢华的。在爱沙尼亚的许多地方,新娘们会佩戴沉重的银首饰来纪念这个特殊的日子。

最引人注目的服装之一是kokoshnik,这是已婚妇女戴的头巾——已婚妇女必须遮住头。sarafan是女性穿的长裙,通常为红色、蓝色或白色。rubakha是一种超大号衬衫,男女均可穿着,大多数服装都包含在内。
马赛人的传统服饰因穿着者的年龄和居住地而异。例如,年轻男子在割礼后几个月会穿黑色衣服。在马赛部落, 红色是一种受欢迎的颜色。1960年之前,马赛部落的成员穿着小牛皮和羊皮。此后,这些兽皮衣服与被称为 Shúka 的商业棉布进行交易,这种棉布传统上是裹在身上穿的。男人和女人都戴木制手镯。木编织物和串珠首饰是马赛部落女性装饰的重要组成部分,珠子的颜色变化有不同的含义:例如,白色代表和平,蓝色代表水,红色代表勇敢/战士/鲜血. 这种珠饰在马赛人的文化中占有重要地位,是他们表达自己身份和社会地位的一种方式。

“hachimaki”这个词在日语中实际上是“头带”的意思,它们通常是红色的,上面写着白色,或者是黑色和白色。作品通常包含励志短语,例如“ganbare”(尽力而为)或“坚定的精神”。

当您前往越南西北部地区旅行时,您将与泰国少数民族互动,并且一定会对身着传统服饰的泰国女性印象深刻:紧身衬衫和黑色长裙。连接上衣和裙子的布带是用蓝色、绿色或粉红色的布料制成的。绿色与白色衬衫和黑色裙子很相配。

黑森林基恩巴赫 (Kirnbach)、古塔赫 (Gutach) 和霍恩伯格-赖兴巴赫 (Hornberg-Reichenbach) 等黑森林村庄的新教妇女过去和现在有时都戴着一顶特别有趣和生动的帽子。它被称为Bollenhut,是一顶正式的宽边草帽,顶部有 14 个羊毛绒球,总重达两公斤。已婚妇女 穿黑色绒球,未婚妇女则穿鲜红色绒球。


女性和服通常有自然符号、花卉图案。根据您的年龄,选择合适的颜色。对于孩子和未婚女性来说,往往会选择像红色这样鲜艳的颜色。至于普通人,逢年过节,穿和服时,都要在袖子上加一块小布,上面印上家章。

西汉时期,沿袭秦代的“深色”,以黑色为主。这一时期的朝服是黑色的,举行祭祀仪式时,礼服的边缘是红色的。这一时期的服饰特点是方袖、斜领、红衣、红鞋、蝉帽。达官贵人与普通百姓所穿的衣服,款式基本相同。识别一个人在社会中的地位或等级的唯一方法是通过他衣服所用材料的颜色和质量。

东汉两晋不论男女都流行外服罩一件飘逸的纱榖禅衣,如《女史箴图》中那位对镜梳发的女子,上襦外罩一件可以透出襦衣的淡红纱榖,体现出“被文榖之华袿,振轻绮之飘飘”。

在大约 1611-14 年的一幅肖像中,丹麦的安妮、英国王后可以看到类似的时装(图 2)。在这里,她的蕾丝袖口下方对比鲜明的康乃馨色使她的袖口更加醒目;她的左上臂系着一个巨大的红色天鹅绒玫瑰花结,手上拿着一把引人注目的红黑相间的鸵鸟羽毛扇。正如瓦莱丽·卡明 (Valerie Cumming) 在她的《服装视觉史:十七世纪》(1984) 中所说:“假挂袖延长了肩线,椭圆形宽领口和尖头倾斜的丰满法丁格尔凸显了纤细的腰身;紧身胸衣和裙子均采用意大利锦缎丝绸制成。低领部分被精美的亚麻布遮住了。” (24)

所有礼服的基础服装是衬裙,现在女性穿着衬裙以打造当时令人向往的廓形。在南安普敦伯爵夫人伊丽莎白弗农的肖像(图 1)中,我们难得一睹 17 世纪早期的风采,图中她穿着相当大胆的非正式肖像。正如安娜·雷诺兹 (Anna Reynolds) 在In Fine Style (2013) 中评论的那样:“伯爵夫人在她没有固定的背心下露出了她的长腰粉红色。” (41) 事实上,这一时期的裙子在很大程度上依赖于固定在一起;在伊丽莎白的梳妆台上,可以看到一个装满别针的垫子,用来帮助穿衣。

Burrows 被弹力针织面料所吸引。他使用了一件轻量级的 Jasco 品牌运动衫,这种运动衫通常用于内衣,需要熟练的缝纫技术。下摆采用之字形镶边,通常采用红线。最初是错误创造的,“生菜效应”,一种因球衣过度拉伸而导致的卷曲下摆,成为他的标志(参见下面时间轴文章中的示例)。他的作品通常柔软而有弹性,适合不穿任何内衣穿着。

“要想成为完美的绅士,你必须这样穿……头发的根部必须拉直,根部上方半英寸处完全没有褶皱;你必须不戴帽子,只能在左边点上一点点小花;唯一允许的羽毛是黑色或白色的苏丹红,位于左侧,钻石羽毛靠在它上面。一条宽大的蓬松丝带项圈 [项链],带有尖领,或者只有一条非常窄的黑色小手帕,在肩膀上很窄;你的位置非常高,在底部非常紧;你的礼服修剪整齐……袖子又长又宽松,腰部很长,荷叶边和荷叶边的长度很合适,既不像现在穿的那样太长也不太短。袖子上没有装饰,而是系了一个丝带结挂在荷叶边上。” (引自 Tillyard 157)

这是一张颜色表和 它们往往会唤起的许多含义,尤其是在中西方文化中。请注意颜色如何意味着非常不同的东西 - 并不是颜色本身有意义,而是我们在文化上赋予它们意义。例如,红色代表着温暖,因为它是火的颜色。同样,这意味着愤怒,因为当它被鲜血冲刷时,脸会变得更红。紫色象征着皇室,只是因为许多世纪以来唯一可用的紫色染料非常昂贵。

当时的连衣裙是用丝绸和羊毛面料缝制的,有缎子、斜纹布、锦缎、天鹅绒。最亮的颜色很流行——紫色、粉红色、红色。人造花、流苏、花边、刺绣、蕾丝作为装饰(金色蕾丝特别流行)。蕾丝和刺绣不再是手工制作,而是工厂化的方式。

在 19 世纪末,应用艺术形成了一种新风格 - “现代”,其特点是线条流畅、流畅、不对称、色调的微妙过渡、柔和的绿色和粉红色调。这种风格的一个典型特征是“海洋”装饰品:百合花、藻类、美人鱼的图像。







色彩礼仪 传统上,紫色和鲜红色是皇室和贵族专用的,主要是因为所需染料难以获得且价格昂贵。伊丽莎白时代的奢侈品法试图规范谁可以穿什么,但没有那么明显的“规则”。任何穿黑白或黑银相间的朝臣都会有祸了。这些是女王的颜色,只允许她自己和莱斯特伯爵等特别喜欢的人使用。在她晚年,桃色和柠檬色的柔和色调很流行,不管这些颜色是否适合穿着它们的阳刚青年。


(1)襦裙,唐女子日常服饰,大多以上身襦、袄、衫,下身穿裙子,裙式及色彩很丰富。初唐女子装束,接近隋代,平民多小袖长裙。通常裙束襦外,收裙束至胸上,甚至腋下。裙常用两色绫罗拼合,形成褶裥效果。天宝以后,贵族妇女中衣着日趋讲究、华贵和宽大。中唐以后,女装越来越趋长大宽博,衣袖长过四五尺,衣长拖地四五寸。盛唐后,女子坦胸为时髦。裙色以红、紫、黄、绿为多,其中红裙最为流行。

就其所有的社会、历史和文化内涵而言,校服对穿着它们的学生影响最大。曾就读于圣马可中学的 Tom Chan 回忆说,当他能够从初中校服换成高中校服时,他感到多么自豪。“青少年的红色领带很简单,但老年人的领带真的很酷——它是海军蓝色,与领带的设计形成鲜明对比,”他说。“配色方案有一种专业的复杂性。”



[caption id="" align="aligncenter" width="640"] 云履也叫云头履,云是指在鞋子头部绣上云形花纹,履本义为鞋子。明朝官员和富足百姓都喜欢将其作为自己的日常用鞋,唯一的区别就是材质和绣花上,穷的百姓用粗布,富饶人家则是绸缎,画风也更加繁杂富贵。 明 孔府旧藏 现藏于山东博物馆(图片原链接:山东博物馆红色缎绿镶边云头履)[/caption]




色彩的三大要素 1.色相 我们最常见的色谱“虹”就是把颜色按照“ 红 橙 黄 绿 青 蓝 紫 ”依次过渡渐变,色相两端分别是暖色、冷色中间为中间色或中型色。
哦,给我一个水牛漫游的地方,鹿和羚羊嬉戏的地方,很少听到令人沮丧的词,而且天空整天都不阴。。。。那个红人从西方的这个地区被压迫着,他可能再也不会回到红河的河岸了,那里鲜有他们忽悠的篝火。